Brady Corbet já forjou uma boa carreira como ator , aparecendo em uma série de filmes louváveis de Melancholia para Martha Marcy May Marlene. Em Veneza, ele faz sua estréia na direção com The Childhood Of A Leader, uma estréia explosiva e é emocionante.
A história é baseada em um conto Jean- Paul Sartre escrito no final da Primeira Guerra Mundial O cenário é a França e uma criança , Prescott (Tom Sweet) é filho de um oficial do estado norte-americano (Liam Cunningham ) que está trabalhando para Woodrow Wilson no Tratado de Versalhes , e sua esposa poliglota, meio-alemã (Bérénice Bejo), que gosta de pensar em si mesma como "uma cidadão do mundo". Tendo mudado dos EUA para a devastação do pós-guerra na França, a criança é alienada e infeliz em seu entorno, como são seus pais, embora eles nunca são honestos o suficiente para dizer isso explicitamente. Seu único amigo é o jornalista viúvo (Robert Pattinson) em um papel enganosamente pequeno.
Com seu pai frequentemente ausente e sua mãe igualmente distante trancada em seu quarto,o negligenciado Prescott é colocado nas mãos de uma serva aquiescente (Yolande Moreau) e uma bela e jovem professora de francês (Stacy Martin). Moldado como um anjo no presépio da paróquia da local, vemos primeiro ato de violência de Prescott: ele foi pego atirando pedras contra os paroquianos que saiam da igreja depois do ensaio. Este é apenas o primeiro de uma escalada de atos de violência perpetrados por este Little Lord Fauntleroy com um transtorno de personalidade grave. Tom Sweet é surpreendente neste papel, seu Prescott - todas as mechas douradas e blusas com babados - diabólico e aterrorizante.
A trilha sonora de Scott Walker é um dos principais personagens do filme, a abertura em expansão ameaçadora é um presságio do que está por vir. A abertura estrondosa acompanha metragem de arquivo que descreve a devastação da guerra. Como Franconfonia de Sukurov, ele nos lembra das semelhanças arrepiantes entre conflitos passados e presentes. A ligação entre a devastação da Grande Guerra e como ele plantou as sementes para os tiranos do século 20 são claros para ver. E como o filme se aproxima do fim, é surpreendente a música de Walker que te deixa atordoado e aterrorizado em seu assento.
Corbet não tem medo de assumir riscos cinematográficos com seu filme , graças às habilidades de Lol Crawley. Há algumas sequências de cenas surpreendentemente, particularmente em relação desenlace do filme. A casa da família é tão estranha e sombria como seus ocupantes, os tons escuros pressionando os personagens para baixo. A cena final deixou os espectadores coçando a cabeça em confusão e alguns acusaram Corbet de ser excessivamente ambicioso.
Mas, em um festival que tem servido até agora de películas bastante mansas, particularmente na competição, um diretor muito ambicioso é precisamente o que eu queria ver e eu olho para a frente a sua próxima aventura como diretor.